Johan Marquez es Músico Percusionista
Oriundo del estado Mérida Venezuela.
Ejecutante de las Congas entre otros instrumentos
de percusión usados en los diferentes ritmos musicales
Venezolanos y Extranjeros.
Percusionista del Grupo iVEN
Realiza acompañamiento Musical
para varios Cantautores del Estado Mérida
Como también músicos y Cantautores
Nacionales e Internacionales
Profesor / Músico Percusionista
Promotor Cultural en :
• Fundación Para El Desarrollo Cultural Del Estado Mérida
FUNDECEM
• Escuela De Música Del Estado Mérida
EMEM
EMEM
Está realizando La labor de ser Multiplicador
de la Difusión
De Nuestra Cultura
Musical
De Nuestra Cultura
Musical
A través de su proyecto Percusión Recreativa y Creativa
Costumbres y Tradiciones Encuentro con lo Nuestro.
A lo largo de su trayectoria Musical
(Actualmente 30 años )
A realizado acompañamiento musical
como Percusionista Para destacados Artistas.
entre ellos el Grupo Iven ,Gino Gonzales,Grupo Meztizo
Jesús Gordo Páez ,José montekano ,evio d'marzo
Alejandro Garcia ''Virulo'', Erik Seva ,Marcial Isturis
Barbara Luna, Rally Barrio Nuevo,
Mauricio fugueiral y Adrian Berazain y Muchos
Otros exelentes Musicos y cantautores nacionales y extranjeros.
A Participado en varios festivales internacionales
de la Música trovadora Siendo parte del Grupo Iven.
- 2° encuentro internacional de la canción juglar en el teatro
lia Bermudes año 2003
Donde se presentaron destacados artistas venezolanos
Entre ellos Evio d’Marzo y su quinteto Salvaje / Grupo Texere
Grupo Iven De Mérida Artistas de Ecuador Y Puerto Rico
entre ellos cabe Destacar la presentación de Roy Brown
- En 2005 el vigesimoquinto festival del caribe y la fiesta del fuego
en Santiago de cuba con ´participación
de una destacada delegación de artistas venezolanos
Julio Mota Gonzalo Cubero
Segundo pulgar y su escuadra de Imbangueleros
/Lilia vera /Andrés Briceño
/ Edgar aponte /Francisco pacheco y su Solo Pueblo
El negro Paiva/ the same pipol / Ali Alejandro Primera
Jesus Gordo Paez/ Margarito Aristigueta
entre muchos otros asistentes
a dicho festival asistieron, artistas de puerto rico cuba
república dominicana, Haití y México.
- 1°encuentro Internacional de trovadores y soñadores
Realizado en el Estado Mérida año 2005
donde tuvo una destacada participación
la agrupación del estado Mérida ,Garuda
y artistas del movimiento de la trova Nacional
tales como El Poeta Ruben dario
Jesus Gordo Paez / Evio D’ Marzo y el quienteto salvaje
E invitados Internacionales de la isla de Cuba
Carlos Manuel Céspedes Cantautor
Pablo Milanes junto a su Banda
y Junto A ellos
el grupo Iven de Mérida.
- 1°Encuentro Internacional de La cancion Necesaria en 2006
Realizado En Merida y San Cristobal .
evento en el cual asistieron la Agrupacion patrimonio cultural
Inti Ilimani por Chile , Pereda Daviola Por Brasil,
y Por Venezuela ,el Grupo Ahora de Caracas
y el Grupo Iven de Merida
- 2°segundo encuentro internacional de trovadores en 2007
Donde se presentaron artistas de destacada trayectoria
Tales como Alejandro filio, Alejandro Garcia virulo
Gino Gonzales,Jesus Gordo paez, Grupo Iven de Mérida
- Día internacional de los sueños 2007
Participación de artistas de argentina cuba – Venezuela
Entre ellos por Venezuela, Grupo Iven de Mérida
por argentina Barbara luna
Rally Barrio Nuevo y el Mono Vanegas Marcelo Ferrer
por cuba Diana fuentes,Carlos Varela y su Banda
,Banda Polo Montañes , Grupo Pedaluz ,Marta Doudiers
Gino Gonzales,Agua salada, Antología
la Negra rumbos, Pinky, Jose Alejandro Delgado,
Manuari, entre muchos otros artistas nacionales.
- Bloque de conciertos del Grupo Iven De Mérida
en la HabanaCuba año 2007, teatro Mella y
Junto A Cecilia Todd e Ivan Perez Rossi
Ensamble Capikua .
- En 2008 participa en gira Promocional del Disco Por una Angustia de Amor
Realizada en argentina con el grupo iven; en la cual realizaron bloque de conciertos
con motivo del 80 aniversario del nacimiento del che guebara
y la develación de sus estatua en la ciudad de rosario
como también presentaciones promocionales de su producción
Por Una Angustia de amor, luego durante la gira visitan
La ciudad de Monte video Uruguay
Retornando nuevamente a Venezuela donde culmina
su trabajo con dicha producción,
finalizando con la grabación del video clip Del Tema Eterna Voz.
Posteriormente realizan bloque de conciertos en Santo domingo
Rep. Dominicana en ese mismo año.2008
a laborado como percusionista de las reconocidas agrupaciónes
Zarabanda de Mérida.
Bilongo grupo sonero salsero
Sistema 5, Coco charanga,
entre muchas otras agrupaciones
del estado Mérida.
- Ha realizado acompañamiento Musical
para cantautores tales como :
Bárbara luna Y Raly Barrio Nuevo de Argentina
en 2008
Mauricio figuieral , Adrian Berazain
en 2012
Alejandro Garcia Virulo de Cuba
IVfestival de trovadores 2007
- Ha realizado trabajo musical como percusionista
en la primera producción de la agrupación trovaguaros
del estado Lara, también para la segunda
y tercera producción del grupo Iven
Las cuales llevan por nombre
Por una Angustia de amor
e Iven sus Invitados y sus Noches.
- Grabo dos videoclips en concierto
de la producción por una angustia de amor
Tuvo participacion como músico y actor de reparto
en el video clip de los Buenos y Los malos
Del disco el bueno el malo y el cubano
Del trovador y humorista Alejandro Garcia Virulo
el cual se grabo para el disco por una angustia de amor.
donde personifico un vaquero '' Uno de los malos ''
posteriormente participa en la grabacion de la siguiente
produccion del grupo iven
el videoclip del tema eterna voz
grabado en varias locaciones de Mérida
junto a Víctor Moreno, francisco
Moreno, Gerardo Moreno, Salvatore Grosso
Alejandro Pereira, German Gonzales.
2009 - 2010
Fue Músico colaborador de la Unidad de artes escénicas;de la fundación para el desarrollo cultural del Estado Mérida FUNDECEM
Cuya Coordinadora fue la profesora Viannny Molina, durante los años
2013 al 2017 .
- Durante 2013
participo junto a la agrupación Son de trova
En el festival Reverberacia junto a charliepapa
y Cultura Profetica de PuertoRico.
- En 2016 realizo acompañamiento Musical
para el Baterista Venezolano residenciado en México
Yilmer vivas.
Posteriormente para Erik Seva, director y fundador del proyecto
cuarteto nomade en Europa
luego en ese mismo año realizo acompañamiento
junto a la big bad de jazz del estado Mérida
para el sonero y salsero Marcial Histuriz
en el homenaje a los grandes salseros
Posteriormente Finalizando 2017 nace en la unidad de artes escénicas de la mano del Profesor Livio Peñaloza y la profesora vianny Molina
LA UNIDAD DE MANIFESTACIONES TRADICIONALES
para la cual fue,colaborador
hasta marzo de 2018.
Johan Marquez es Musico Adscrito al
r.e.s.e.a.c Fundación Casa del artista.
- • Adscrito al Inces.
- •Adscrito a la Asociación Merideña De Kenpo
Afiliada A la Federación Venezolana de Kenpo y al I.N.D
(Instituto Nacional del Deporte)
- • Adscrito a la red de arte nacional. De arte.
2019
El Bolero Tiene Voz de Mujer26 y 27 de octubre
Sala de Teatro Junin.
Fotografía y vídeo: Andreina Sanoja
Elenco : Animador: Vicente Barrios
Actores: Yoleyda Rodriguez y Nelson Rojas.
Angélica Rojas con la agrupación "Calle Real"
Musicos : Jorge Becerra En la Guitarra
Ivan Quintero En El Requinto
Balmore Martos En EL Bajo
Johan Marquez en el bongo
Angélica Rojas es una merideña enamorada de su terruño enclavado entre grandes montañas de Los Andes Venezolanos: Mérida, a quien ha dedicado las más expresivas canciones de autores venezolanos y de su propio verbo, en los acordes musicales de su voz serrana, donde se denota el amor y el sentir de merideñidad, contándose entre los muy pocos interpretes que han cultivado el genero musical tradicional andino.
Desde el año 1997 ha venido proyectando a nivel nacional e internacional la música típica merideña, como una meta personal de realzar nuestros valores culturales, trabajando arduamente y de forma independiente. Ha grabado varios discos compactos en los que interpreta temas de importantes autores venezolanos como: Brisas del Torbes (Luis Felipe Ramón y Rivera), La Loca Luz Caraballo (Poema de Andrés Eloy Blanco), Soy de Los Andes (Valentín Caruci), Trigales y Amador (Luis Alfonso Matos).
También ha escrito y compuesto su propios temas, incluidos en sus CD´s, entre ellos: Cafecito Andino, Regalo Navideño, Magia Tachirense y Pinceladas Trujillanas.
La Big Band Jazz de Mérida, Creada en el 2013 por iniciativa del profesor Valdemar Rodríguez, está Adscrita al Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela. Actualmente está conformada por más de 30 jóvenes músicos de todo el Estado Mérida y se encuentra bajo la dirección musical del Saxofonista y Compositor Merideño Pablo Gil.
Esta agrupación ofrece una experiencia enriquecedora que incluye la interpretación de arreglos fundamentales dentro de la historia del Jazz tradicional y contemporáneo, talleres de improvisación y ensambles. Estas actividades se realizan dentro del Núcleo de la Fundación Orquestas Sinfónicas y Coros Juveniles e Infantiles del Estado Mérida dirigido por el maestro Jesús Perez.
la Big band esta bajo la coordinacion Musical de el profesor
Edilson sabogal Hernández
y La Direccion Musical en General De Pablo Gil.
“Juglares y trovadores :
Roy Brown Ramírez (nacido el 18 de julio de 1945), cantautor y guitarrista puertorriqueño ferviente creyente de la independencia de Puerto Rico y además integrante de la Nueva Trova de este país. tiene mas 28 Producciones Grabadas.
El grupo IVEN. Es Una Agrupación Trovadora De Una Amplia trayectoria, que ha realizado un trabajo de consolidación de las manifestaciones artísticas capaces de las hacer reflexionar a los seguidores de este género musical para contribuir a la conformación de la identidad latinoamericana, esta agrupación fue fundada en 1989, su trabajo musical, esta enfocado
en la poesía y Musica de contenido.
• 2008 grabación del videoclip eterna voz, Este videoclip lo Dirigido por del cineasta Eduardo Walger de la ciudad de buenos aires argentina
• 2007 grabación del videoclip Elewaco del grupo iveN
• 2008 grabación del videoclip Los Buenos y los Malos
del disco El Bueno El Malo y el Cubano Del Cantautor Cubano Alejandro Garcia Mejor Conocido Como Virulo
‘’Mérida Venezuela ‘dicho festival contó con la asistencia del Grupo Garuda ,Evio d’Marzo y
Pablo Milanés nació en Bayamo, provincia de Oriente, actual provincia de Granma. Estudió música en el Conservatorio Municipal de La Habana.
En sus comienzos estuvo muy influido por la música tradicional cubana y por el feeling (‘sentimiento’, en inglés). El feeling es un estilo musical que se inició en Cuba en los años 1940 y suponía una nueva manera de afrontar la canción, donde el sentimiento definía la interpretación y estaba influido por las corrientes estadounidenses de la canción romántica y del jazz. El feeling se acompañaba de una guitarra, al estilo de los viejos trovadores pero enriquecido por armonizaciones jazzísticas. Así se establecía esta nueva forma de comunicación o "feeling" con el público.
En 1964, Milanés se incorporó como intérprete al cuarteto Los Bucaneros, con quienes colaboró en sus primeros trabajos. También probó suerte como solista ocasional, diversificando de esta manera sus experiencias que más tarde le llevarían a trabajar en solitario. En 1965, Milanés publicó Mis 22 años, considerada por muchos el nexo de unión entre el feeling y la Nueva Trova Cubana, incluyendo nuevos elementos musicales y vocales que serían precursores de la música cubana que vendría después.
Hacia 1966 Milanés fue enviado por las autoridades a un campo de trabajo forzoso de la Unidad Militar de Ayuda a la Producción (UMAP) en la zona de Camagüey en el centro de la isla. Después de fugarse a La Habana para denunciar las injusticias cometidas en lo que en 2015 llamó “un campo de concentración stalinista” fue encarcelado por dos meses en La Cabaña y luego mandado a un campamento de castigo donde permaneció hasta la disolución de la UMAP a finales de 1967. En una entrevista en 2015 Milanés comentó que todavía espera que el gobierno cubano le pida perdón por lo sufrido en esa época.
Bajo el influjo del Primer Encuentro Internacional de la Canción de Protesta, celebrado en Varadero en 1967, milanés empezó a crear canciones de contenido político.3 En 1968, milanés ofreció su primer concierto con Silvio Rodríguez en la Casa de las Américas. Esta sería la primera muestra de lo que más tarde, en 1972, surgiría como el movimiento musical popular de la Nueva Trova. En ese mismo lugar conocería a los miembros de la élite cultural y musical de otros países americanos con los que compartía sus preocupaciones sociales. Violeta Parra, Mercedes Sosa, Daniel Viglietti, Chico Buarque, Simone, Vinícius de Moraes, Milton Nascimento, Víctor Jara entre otros muchos, pasaron por la Casa de las Américas en aquella época.
Como compositor, Pablo Milanés ha tocado diversos estilos, entre ellos el son cubano y la canción de protesta a finales de los sesenta. Ha pertenecido al Grupo de Experimentación Sonora y ha compuesto temas para el cine. A través del GESICAIC, tanto Pablo Milanés como otros destacados músicos cubanos, incluyendo a Silvio Rodríguez, participan en un taller creativo donde se formaba a jóvenes talentos cinematográficos cubanos enseñándoles lo mejor de la música cubana, que posteriormente quedaría plasmado en una generación de cineastas que fundían a la perfección música y cine. Esta etapa de Pablo Milanés abarca desde finales de los sesenta hasta mediados de los setenta, y va repleta de temas del artista: Yo no te pido, Los años mozos, Cuba va, Hoy la vi, Yolanda, No me pidas, Los caminos, Pobre del cantor, Hombre que vas creciendo, Yo pisaré las calles nuevamente, y otras.
A principio de los años ochenta, Pablo Milanés forma su propio grupo, con la colaboración de varios amigos que estuvieron con él en el GESICAIC. Esta etapa se caracteriza por la riqueza de los recursos musicales utilizados y por la variedad de los géneros entremezclados, aunque sus contenidos siguen teniendo un fuerte trasfondo social.
Un álbum importante en la vida de Pablo Milanés fue el titulado Querido Pablo, un disco homenaje grabado con algunos de sus grandes amigos, y en el que participan gente de la talla de Víctor Manuel y Ana Belén, Luis Eduardo Aute y Mercedes Sosa, entre muchos otros. Este disco tuvo una secuela en 2002, que llevaba el título de Pablo Querido. Diecisiete años después, un buen puñado de artistas se vuelven a reunir para cantar al son de Pablo Milanés. En esta ocasión, además de amigos "clásicos" de Pablo, se unen artistas de la nueva música pop, como Fher (el cantante del grupo mexicano de rock Maná), Marco Antonio Muñiz o Armando Manzanero.
En 2005 compone una parte de la banda sonora de la película Siempre Habana dirigida por Ángel Peláez. De entre sus muchas canciones, son especialmente famosas: Yolanda, Yo me quedo, Amo a esta isla y El breve espacio en que no estás, Para vivir y Cuánto gané, cuánto perdí
Numerosos artistas han colaborado con él, entre los que destacan Silvio Rodríguez, Ana Belén, Fito Páez, Ricardo Arjona, Maná, Luís Represas, Joaquín Sabina, Caco Senante, Ismael Serrano, Joan Manuel Serrat, Los Van Van, Carlos Varela, Lilia Vera, Víctor Manuel o Javier Ruibal.
Desde 2004 reside junto a su mujer y sus dos hijos en la ciudad gallega de Vigo.
En la ciudad de Rosario argentina bloque de conciertos donde participó, Alejandro filio, Manuel argudin, león gieco,
José Alejandro delgado rali Barrionuevo, grupo iven, entre otros exponentes de la trova y el son. Durante la misma gira realizan, bloque de conciertos en
Buenos Aires Argentina.
Chacabuco argentina grupo iven junto a Marcelo Ferrer
Distrito de Bragados Argentina
ConciertoS realizadoS Durante gira Promocional en Argentina
Cultura Profética se formó por la necesidad de expresar sus ideas sociales a través de rimas al estilo roots. La banda grabó su primera producción de estudio titulada; Canción de Alerta en Jamaica en el estudio de grabación de Bob Marley. En el año 1998, fue publicado su álbum debut con el cual se dieron a conocer a través de toda la Isla. De esta producción, sus canción más popular fue "Fruto de la Tierra". Un tema a favor de la legalización de la marihuana y la conservación de la naturaleza. Un año después lanzarían su segundo disco de estudio titulado Ideas Nuevas en el cual experimentaron y fusionaron con estilos musicales como el hip-hop, bossa nova, trip-hop, jazz, bachata, carranga entre otros. De esta producción, algunos de sus temas más destacados son "Ideas Nuevas" y "Suelta los Amarres" en el cual está como invitado Guillermo Bonetto, de Los Cafres.
En 2001 lanzaron su primer disco en vivo Cultura en Vivo, grabado en su concierto realizado el 2000, en el Anfiteatro Tito Puente, en San Juan Puerto Rico. Este concierto tuvo como grupo invitado, a la banda de reggae argentino; Los Cafres. En 2002 su tercer disco de estudio Diario en el cual comienzan por primera vez a cantar temas de amor, con canciones como "De Antes" y "Donde No Alcanza Mi Verso". Uno de sus temas más famosos en esta producción fue "Bieke", un canto a favor de la liberación de la Isla de Vieques. Este tema es una adaptación de la canción Zimbabwe de Bob Marley.
En 2005 salió a la venta su disco M.O.T.A., en la canción Sube el Humo explican el significado del acrónimo (Momentos de Ocio en el Templo del Ajusco), y éste es un paraguas en la historia del Reggae en Español, ya que muestra a una banda profesional, en crecimiento pero con un concepto lírico y musical sólido.
Dos años más tarde le rindieron tributo al legendario músico de reggae Bob Marley, emulando sus canciones más famosas casi a la perfección. Boris Bilbraut, el baterista de la banda hizo de voz principal en éste exitoso tributo.
2010 es el año en que sale a la venta La Dulzura su más reciente producción discográfica que trajo muchos éxitos hasta día de hoy, bajo el sello de La Mafafa, es una producción de Willy Rodríguez (voz y bajo), Omar Silva (guitarra y bajo), Eliut González (guitarra), Boris Bilbraut (batería y voz) y Juan C. Sulsona (teclado).
A lo largo de 20 años Cultura Profética ha tenido músicos muy importantes que por una u otra causa han tenido que abandonar el proyecto sin embargo su base se mantiene así desde sus inicios.
En febrero de 2015 por primera vez en la historia de su carrera, Cultura Profética fue parte del Festival de Viña del Mar en Chiledomando al "monstruo" y llevándose a casa gaviota de plata y gaviota de oro esperando un pronto regreso en este país
13 -02- 2016
También ha escrito y compuesto su propios temas, incluidos en sus CD´s, entre ellos: Cafecito Andino, Regalo Navideño, Magia Tachirense y Pinceladas Trujillanas.
En 2015 pasa a formar parte de la Big band de jazz del estado Mérida
teniendo participación con percusionista en varios eventos destacados tales como:
Big band jazz Mérida junto a Marcial Isturiz
Marcial A. Isturiz Palacios, nace el 25 de septiembre de 1976, en el pueblo rural de Capaya, municipio Acevedo, estado Miranda. Percusionista, bajista, pianista, cantante, compositor y arreglista, fue traído desde muy pequeño a Caracas, donde realiza sus estudios escolares.
Se inicia profesionalmente el 15 de marzo de 1990 con una agrupación liderada por Yamil Quijada (ex-cantante de Magia Caribeña) llamada “Los chamos de la salsa”, donde funge como bongosero.
En su larga y fructífera carrera ha participado en orquestas como: La Junior, Dayana y su orquesta, Parragaitam, Diamante Banda Show, Química Banda Show, Ta Chévere, Star Band, Hipo Band, Johnny Montezuma, Johnny Soto y su Mega Sonora, La Salsa Mayor de Leo Pacheco Jr., El Klan de Porfi, Naty y su Orquesta, La Banda Sigilosa, La Nueva Sonora Caracas, Los Sopranos, Salsa Libre, Eduardo Vals y su Kabanayén, Grupo Madera, Salsabor de Rubén “Pilingo” Viana, Latin Kache, La Otra Banda de Dudamel y Agraz, Roberto Monasterios y su grupetto, Mondys Band de Maracay, Latinos de Valencia, Julito Rivera y su banda, Guayana es Salsa, Venezuelan Masters, Grupo Mango, Charangoza All Stars.
Ha realizado acompañamientos a artistas de la talla de: Cheo Feliciano, Luisito Carrión, Orlando Castillo “Watussi”, Jimmy El León, Orlando Poleo, Gerardo Rosales, Roberto Lugo, Frankie Vazquez, Herman Olivera, Ray De La Paz, Cheo Valenzuela, Luisito Quintero, Tito Allen, José Mangual Jr. Ha participado en innumerables grabaciones discográficas con orquestas y cantantes como: Descarga Criolla, Jenzi Madrid, Elio Pacheco y la nueva Mafia Latina, Rumbaña, Cheo Navarro y su orquesta Tributo, Joel Uriola, Carlitos Padrón y los Rumberos del Callejón, La Negramenta, Venezuelan Masters Orquesta, la producción Salsa Mundial de Gerardo Rosales, Steve Guasch, (percusionista puertorriqueño residenciado en Seattle), Bloque 53 de Joaquín Arteaga, Cesar Orozco y su Kamarata Jazz, Marco Toro y su Ensamble, Louis Cuellar, Adrian Marchant.
Sonero Líder junto a Edgar “Dolor” Quijada de la internacionalmente reconocida Orquesta “Bailatino” de Venezuela por 8 años. Ha alternado con orquestas como las de Bobby Valentin, Black Sugar Sextet, La Nueva Borincuba, Miguelito Cuni Jr y su conjunto, Oscar D’ León, Son Boricua, Jimmy Bosch, Los Van Van de Cuba, Orquesta Broadway, Orquesta la 33, Paulito FG, Sexteto Latino Moderno. Próximo a culminar su primera producción como solista en el género salsa. Ejerce la Tutoría de Soneo e Improvisación en la Orquesta Latino Caribeña del Sistema de Orquestas Infantiles y Juveniles de Venezuela. Actualmente grabando temas fuera de Venezuela y tiene su Orquesta Llamada “LA COFRADIA”
Se inicia profesionalmente el 15 de marzo de 1990 con una agrupación liderada por Yamil Quijada (ex-cantante de Magia Caribeña) llamada “Los chamos de la salsa”, donde funge como bongosero.
En su larga y fructífera carrera ha participado en orquestas como: La Junior, Dayana y su orquesta, Parragaitam, Diamante Banda Show, Química Banda Show, Ta Chévere, Star Band, Hipo Band, Johnny Montezuma, Johnny Soto y su Mega Sonora, La Salsa Mayor de Leo Pacheco Jr., El Klan de Porfi, Naty y su Orquesta, La Banda Sigilosa, La Nueva Sonora Caracas, Los Sopranos, Salsa Libre, Eduardo Vals y su Kabanayén, Grupo Madera, Salsabor de Rubén “Pilingo” Viana, Latin Kache, La Otra Banda de Dudamel y Agraz, Roberto Monasterios y su grupetto, Mondys Band de Maracay, Latinos de Valencia, Julito Rivera y su banda, Guayana es Salsa, Venezuelan Masters, Grupo Mango, Charangoza All Stars.
Ha realizado acompañamientos a artistas de la talla de: Cheo Feliciano, Luisito Carrión, Orlando Castillo “Watussi”, Jimmy El León, Orlando Poleo, Gerardo Rosales, Roberto Lugo, Frankie Vazquez, Herman Olivera, Ray De La Paz, Cheo Valenzuela, Luisito Quintero, Tito Allen, José Mangual Jr. Ha participado en innumerables grabaciones discográficas con orquestas y cantantes como: Descarga Criolla, Jenzi Madrid, Elio Pacheco y la nueva Mafia Latina, Rumbaña, Cheo Navarro y su orquesta Tributo, Joel Uriola, Carlitos Padrón y los Rumberos del Callejón, La Negramenta, Venezuelan Masters Orquesta, la producción Salsa Mundial de Gerardo Rosales, Steve Guasch, (percusionista puertorriqueño residenciado en Seattle), Bloque 53 de Joaquín Arteaga, Cesar Orozco y su Kamarata Jazz, Marco Toro y su Ensamble, Louis Cuellar, Adrian Marchant.
Sonero Líder junto a Edgar “Dolor” Quijada de la internacionalmente reconocida Orquesta “Bailatino” de Venezuela por 8 años. Ha alternado con orquestas como las de Bobby Valentin, Black Sugar Sextet, La Nueva Borincuba, Miguelito Cuni Jr y su conjunto, Oscar D’ León, Son Boricua, Jimmy Bosch, Los Van Van de Cuba, Orquesta Broadway, Orquesta la 33, Paulito FG, Sexteto Latino Moderno. Próximo a culminar su primera producción como solista en el género salsa. Ejerce la Tutoría de Soneo e Improvisación en la Orquesta Latino Caribeña del Sistema de Orquestas Infantiles y Juveniles de Venezuela. Actualmente grabando temas fuera de Venezuela y tiene su Orquesta Llamada “LA COFRADIA”
Big band jazz de Mérida dirigida por edilson sabogal.
Junto a los SaxofonistasDe Venezuela pablo gil
De Francia Erik Se’Va
Articulos referentes a la visita de Erik seva ver
http://www.ontarget.com.ve/2016/02/19/eric-seva-invita-a-un-encuentro-con-el-jazz-y-la-musica-clasica/
Articulos referentes a la visita de Erik seva ver
http://www.ontarget.com.ve/2016/02/19/eric-seva-invita-a-un-encuentro-con-el-jazz-y-la-musica-clasica/
Desglosando toda la música y con mil experiencias
Éric Séva conoce bien la profesión de músico,
en sus numerosos encuentros y trabajos de grabación
nunca perdió de vista el horizonte del jazz y la improvisación. .
En sus proyectos sucesivos, ha recompuesto la riqueza melódica
de la música mundial, las aleaciones de sellos que nacen en la encrucijada
de los encuentros. Con su creatividad de alto vuelo, reafirma su idea del jazz
y, más allá, de una música
Esta agrupación ofrece una experiencia enriquecedora que incluye la interpretación de arreglos fundamentales dentro de la historia del Jazz tradicional y contemporáneo, talleres de improvisación y ensambles. Estas actividades se realizan dentro del Núcleo de la Fundación Orquestas Sinfónicas y Coros Juveniles e Infantiles del Estado Mérida dirigido por el maestro Jesús Perez.
la Big band esta bajo la coordinacion Musical de el profesor
Edilson sabogal Hernández
y La Direccion Musical en General De Pablo Gil.
Big band jazz de Mérida
Sección rítmica
Carlos Alarcón: piano
Alexander lubo : piano
Javier Alarcón: guitarra
Emanuel ortega en el bajo
Sección de metales
Trompetas
Jose rafael patiño davila
Daniel melendez
Keila figuera
Dourif paredes
Wilson guerra
Noel mijares trompetista invitado
Trombones
José abad level
Abrahán molina
Kerwin mesa
Pedro
jose leon jr trombonista invitado
Saxofones
Freddy waldroph
Cesar quintero
Eduardo Márquez
Johan Abreu contreras
Walma Salamanques
Jesús Gabriel Pérez
Flauta transversa
Lourdes palomino
Percusión
Julián k’stillo Batería en el tema ‘’Strasbourg st Denis''
Edilson Sabogal, en la Batería
Johan Marquez en las Congas y efectos de Percusion Menor
17-02-2017
Escena Abierta, Guitarrista Joel Haag Músico de la Universidad de Gotemburgo Suecia /percusionista Johan Marquez((Udu tambor -Acompañamiento )
Artistas Merideños invitados al evento.
• poeta Carlos Pérez Mujica
• Jalil dance estudio.
• Oscar Antonio Valverde .
Concierto con la Venezuela Big band jazz
concierto realizado en el estado Mérida
en las instalaciones del teatro césar rengifo
el día 28 -05 – 2016
teniendo participación como Músicos invitados
Edilson Sabogal
en la Bateria
Johan Marquez
En las Congas
Francisco viloria
en el Timbal
kerwin mesa
en el Trombón
Eduardo Marquez
En el Saxo
“Juglares y trovadores :
El primer trovador del que se tiene noticia fue Guillermo IX de Aquitania. La mayoría de los 400 trovadores que vivieron en esa época fueron nobleso reyes para quienes componer e interpretar canciones era una manifestación más ideal caballeresco. Originalmente, los trovadores cantaban sus poemas en la corte y a menudo celebraban competiciones o torneos musicales; más tarde contrataron a músicos itinerantes, los llamados juglares, para interpretar sus obras. Entre sus temas predilectos figuran el amor, la caballería, la religión, la política, la guerra, los funerales y la naturaleza. Sus formas de versificación eran la canción (por general de amor cortés), la tensón (diálogos o debates), el servetensio (canción política o satírica), el planto (canto fúnebre o endecha), el alba (canción matinal) y la serena (canción nocturna). El acompañamiento musical se interpretaba generalmente con instrumentos de cuerda como la viella (violín medieval) o el laúd. La notación indicaba el tono, pero no el tempo o el ritmo. En la actualidad se conservan unas 300 melodías y cerca de 2.600 poemas trovadorescos. La música de los trovadores influyó de manera decisiva en el desarrollo de la música profana medieval.
Los troveros desarrollaron su actividad en el norte de Francia y en su obra influyen canciones de gesta y poesía cortesana. Sus canciones estaban muy influidas por los trovadores, enviados al norte de Francia en torno a 1137 por Leonor de Aquitania, nieta de Guillermo de Poitiers. Leonor se estableció en la corte parisina tras contraer matrimonio con el rey Luis VII, y trajo consigo los poetas y músicos de su tierra natal. Los troveros empezaron por copiar y adaptar las obras de los trovadores y más tarde desarrollaron un género propio, similar en su temática y su forma musical al de los trovadores, aunque de carácter más épico. Se conservan cerca de 1400 melodías y 4000 poemas escritos por los troveros, el más famoso de los cuales fue Adam de la Halle.
Los troveros desarrollaron su actividad en el norte de Francia y en su obra influyen canciones de gesta y poesía cortesana. Sus canciones estaban muy influidas por los trovadores, enviados al norte de Francia en torno a 1137 por Leonor de Aquitania, nieta de Guillermo de Poitiers. Leonor se estableció en la corte parisina tras contraer matrimonio con el rey Luis VII, y trajo consigo los poetas y músicos de su tierra natal. Los troveros empezaron por copiar y adaptar las obras de los trovadores y más tarde desarrollaron un género propio, similar en su temática y su forma musical al de los trovadores, aunque de carácter más épico. Se conservan cerca de 1400 melodías y 4000 poemas escritos por los troveros, el más famoso de los cuales fue Adam de la Halle.
El Movimiento trovador se sub-divide por los los lugares y epoca donde tiene su aparición.
Un ejemplo de ello es la nueva trova
La cual es un movimiento dentro de la música cubana que emergió durante los años sesenta, después del establecimiento de la Revolución cubana y sus consiguientes cambios políticos y sociales.
La nueva trova tuvo sus raíces en la trova tradicional, pero se diferenció de esta debido a que su contenido fue político/social, en un sentido muy amplio. La Nueva Trova combinó música popular tradicional con textos de contenido social y poético.
Está relacionada con el movimiento de la Nueva canción latinoamericana la cual también tiene su similitud con la trova pero, es más parecida en su contexto a la nueva trova, especialmente con la Nueva Canción Chilena y argentina.
Algunos de los miembros de estos movimientos Musicales fueron también influenciados por el rock y la música pop de su época dando paso a nuevas fusiones musicales y a nuevos movimientos similares viniendo todos de una misma raiz e inquietud,y nesecidad de cantarle a lo social y a lo poetico.
El Movimiento Trovador en venenezuela
En Venezuela el movimiento musical de la cancion trovadora , poetica , cancion protesta , y cancion de contenido social, la que le canta a la paz,y a los hechos sociales, se hizo notorio en los años en que ali primera ,comenzo a compartirnos su inquietud musical ,su legado y su fuerza musical , en mi opinion personal, creo que el cantor de la patria, el padre cantor le decimos todos .
Fue quien comenzo con todo este movimiento musical que hoy dia es su legado yegando a comvertirce en la cancion necesaria , el canto necesario.
Fue quien comenzo con todo este movimiento musical que hoy dia es su legado yegando a comvertirce en la cancion necesaria , el canto necesario.
hemos podido conocer a traves de los años , la participacion notoria de muchos artistas de la geografia nacional , artistas conocidos y artistas que no se conocian que fueron ignorados quizas afectados por el sistema , de aquellos tiempos en el que la trova la cancion social fue conciderada como arma de doble filo y perjudicial ,por su manera de expresar las cosas , como es notorio de los juglares , en su musica de contenido.
En la actualidad existen Trovadores en venezuela, trovadores que le han cantado a la paz ,a la union y al trabajo por la patria , entre ellos podemos destacar a jose montekano,Lilia Vera, Paul Gillman, Grupo Iven, Grupo Madera, Lloviznando Canto, Sandino,Un dos tres Trovando , Trovaguaros, los guaraguaos,Aguasala, che Ivanchenco,Chiche Manaure , Jesus Gordo Paez, Xkalafari,Texere, Grupo Calle real, Anael Moreno, Rebeca Guerrero, Roque Valero,Leo Delgado,Astrid Sosa,
En la actualidad existen Trovadores en venezuela, trovadores que le han cantado a la paz ,a la union y al trabajo por la patria , entre ellos podemos destacar a jose montekano,Lilia Vera, Paul Gillman, Grupo Iven, Grupo Madera, Lloviznando Canto, Sandino,Un dos tres Trovando , Trovaguaros, los guaraguaos,Aguasala, che Ivanchenco,Chiche Manaure , Jesus Gordo Paez, Xkalafari,Texere, Grupo Calle real, Anael Moreno, Rebeca Guerrero, Roque Valero,Leo Delgado,Astrid Sosa,
Caraota Ñema y Taja, Grupo Ahora, Pinky, Denis Rumbos Gino Gonzales amaranta perez ,Sandino
Florentino y Cervando, la tribu del Guiro Rojo Evio d'Marzo, Jose alejandro delgado , Jose Alejandro Paredes , Cecilia todd,Sur Conciente , Son De trova ,la cantera, La Union Cantoril, muchos mas,de los cuales se me escapan sus nombres en este momento.
''Articulo Johan Marquez 22-10-2018
''Articulo Johan Marquez 22-10-2018
10/04/2008 al 16/04/2008
Santo Domingo República Dominicana
2003 Segundo Encuentro Internacional de la canción Juglar
Artistas Invitados
Evio D' Marzo Y su Quinteto salvage
Yolanda Delgado y Texere
El Grupo IVEN
Invitado Por Puerto Rico Roy Bown
(video Posterior Referencia del Cantautor)
(video Posterior Referencia del Cantautor)
2004
Auditorio Cesar Rengifo.
en la poesía y Musica de contenido.
• 2008 grabación del videoclip eterna voz, Este videoclip lo Dirigido por del cineasta Eduardo Walger de la ciudad de buenos aires argentina
• 2007 grabación del videoclip Elewaco del grupo iveN
• 2008 grabación del videoclip Los Buenos y los Malos
del disco El Bueno El Malo y el Cubano Del Cantautor Cubano Alejandro Garcia Mejor Conocido Como Virulo
‘’Mérida Venezuela ‘dicho festival contó con la asistencia del Grupo Garuda ,Evio d’Marzo y
El Quinteto Salvaje, El Poeta Ruben dario ,Jesús gordo Páez, Grupo Iven
Por Cuba
Carlos Manuel céspedes y Pablo Milanés
En sus comienzos estuvo muy influido por la música tradicional cubana y por el feeling (‘sentimiento’, en inglés). El feeling es un estilo musical que se inició en Cuba en los años 1940 y suponía una nueva manera de afrontar la canción, donde el sentimiento definía la interpretación y estaba influido por las corrientes estadounidenses de la canción romántica y del jazz. El feeling se acompañaba de una guitarra, al estilo de los viejos trovadores pero enriquecido por armonizaciones jazzísticas. Así se establecía esta nueva forma de comunicación o "feeling" con el público.
En 1964, Milanés se incorporó como intérprete al cuarteto Los Bucaneros, con quienes colaboró en sus primeros trabajos. También probó suerte como solista ocasional, diversificando de esta manera sus experiencias que más tarde le llevarían a trabajar en solitario. En 1965, Milanés publicó Mis 22 años, considerada por muchos el nexo de unión entre el feeling y la Nueva Trova Cubana, incluyendo nuevos elementos musicales y vocales que serían precursores de la música cubana que vendría después.
Hacia 1966 Milanés fue enviado por las autoridades a un campo de trabajo forzoso de la Unidad Militar de Ayuda a la Producción (UMAP) en la zona de Camagüey en el centro de la isla. Después de fugarse a La Habana para denunciar las injusticias cometidas en lo que en 2015 llamó “un campo de concentración stalinista” fue encarcelado por dos meses en La Cabaña y luego mandado a un campamento de castigo donde permaneció hasta la disolución de la UMAP a finales de 1967. En una entrevista en 2015 Milanés comentó que todavía espera que el gobierno cubano le pida perdón por lo sufrido en esa época.
Bajo el influjo del Primer Encuentro Internacional de la Canción de Protesta, celebrado en Varadero en 1967, milanés empezó a crear canciones de contenido político.3 En 1968, milanés ofreció su primer concierto con Silvio Rodríguez en la Casa de las Américas. Esta sería la primera muestra de lo que más tarde, en 1972, surgiría como el movimiento musical popular de la Nueva Trova. En ese mismo lugar conocería a los miembros de la élite cultural y musical de otros países americanos con los que compartía sus preocupaciones sociales. Violeta Parra, Mercedes Sosa, Daniel Viglietti, Chico Buarque, Simone, Vinícius de Moraes, Milton Nascimento, Víctor Jara entre otros muchos, pasaron por la Casa de las Américas en aquella época.
Como compositor, Pablo Milanés ha tocado diversos estilos, entre ellos el son cubano y la canción de protesta a finales de los sesenta. Ha pertenecido al Grupo de Experimentación Sonora y ha compuesto temas para el cine. A través del GESICAIC, tanto Pablo Milanés como otros destacados músicos cubanos, incluyendo a Silvio Rodríguez, participan en un taller creativo donde se formaba a jóvenes talentos cinematográficos cubanos enseñándoles lo mejor de la música cubana, que posteriormente quedaría plasmado en una generación de cineastas que fundían a la perfección música y cine. Esta etapa de Pablo Milanés abarca desde finales de los sesenta hasta mediados de los setenta, y va repleta de temas del artista: Yo no te pido, Los años mozos, Cuba va, Hoy la vi, Yolanda, No me pidas, Los caminos, Pobre del cantor, Hombre que vas creciendo, Yo pisaré las calles nuevamente, y otras.
A principio de los años ochenta, Pablo Milanés forma su propio grupo, con la colaboración de varios amigos que estuvieron con él en el GESICAIC. Esta etapa se caracteriza por la riqueza de los recursos musicales utilizados y por la variedad de los géneros entremezclados, aunque sus contenidos siguen teniendo un fuerte trasfondo social.
Un álbum importante en la vida de Pablo Milanés fue el titulado Querido Pablo, un disco homenaje grabado con algunos de sus grandes amigos, y en el que participan gente de la talla de Víctor Manuel y Ana Belén, Luis Eduardo Aute y Mercedes Sosa, entre muchos otros. Este disco tuvo una secuela en 2002, que llevaba el título de Pablo Querido. Diecisiete años después, un buen puñado de artistas se vuelven a reunir para cantar al son de Pablo Milanés. En esta ocasión, además de amigos "clásicos" de Pablo, se unen artistas de la nueva música pop, como Fher (el cantante del grupo mexicano de rock Maná), Marco Antonio Muñiz o Armando Manzanero.
En 2005 compone una parte de la banda sonora de la película Siempre Habana dirigida por Ángel Peláez. De entre sus muchas canciones, son especialmente famosas: Yolanda, Yo me quedo, Amo a esta isla y El breve espacio en que no estás, Para vivir y Cuánto gané, cuánto perdí
Numerosos artistas han colaborado con él, entre los que destacan Silvio Rodríguez, Ana Belén, Fito Páez, Ricardo Arjona, Maná, Luís Represas, Joaquín Sabina, Caco Senante, Ismael Serrano, Joan Manuel Serrat, Los Van Van, Carlos Varela, Lilia Vera, Víctor Manuel o Javier Ruibal.
Desde 2004 reside junto a su mujer y sus dos hijos en la ciudad gallega de Vigo.
XXV festival del Caribe del 03/07/2005/ al 09/07/2005
Venezuela en Santiago de cuba y la fiesta del fuego realizada
durante el festival del caribe en Santiago de cuba, evento en el cual participaron y
compartieron escenarios los artistas ;venezolanos, francisco pacheco y su solo pueblo,
Lilia vera, Edgar aponte ‘percusionista’’ ,ali Alejandro primera, julio mota, Eduardo cubero,
Jesús gordo Páez, segundo pulgar y los inbangueleros,margarito aristigueta,negro paiva
‘’ percusionista ‘él grupo Iven entre otros artistas asistentes
por la delegación venezolana como también artistas de
Cuba Rep. Dominicana, México y Haití.
2007 participa en el segundo Encuentro internacional de la canción necesaria.
Evento al que asistieron y compartieron escenarios
Pereda Daviola Por Brasil
El Grupo Inti ilimani Por Chile
Por Venezuela
El grupo Ahora
El Grupo Iven
Copa américa 2007
Evento de apertura Mérida Venezuela copa américa
realizado en la plaza milla
Dicho evento con motivo de la inauguración de la copa américa
Contó con la participación de :
- Guanchez-son :
Miguel Guanchez guitarra y voz principal
Joselyn enrique flores en la batería
Ernesto duque Marcano en el bajo
Johan Manuel Marquez en las congas.
- La agrupación de parrandas y música afrovenezolana
lilian frías y viva Venezuela .
- José montekano para quien
realice acompañamiento con las congas
- Evio d'marzo ,y su quinteto salvaje
2007 participa junto al grupo iven en el bloque de conciertos realizados en la Habana Cuba
Evento Donde tuvo participación del grupo Moncada Agrupación Cubana , en los días previos a la presentación de la delegación Venezolana.
por Venezuela.
Ensamble Capicúa,
Cecilia todd e Iván Pérez rossi
El Grupo Iven
2007 asistencia junto al grupo iven en bloque de conciertos realizados
con motivo del día internacional de los sueños realizado en chiguará estado Mérida Venezuela
evento que contó con la participación de Artistas
de talle Internacional como la banda de
polo Montañez, Grupo iven,Marcelo Ferrer entre otros.
2007 II encuentro internacional de trovadores realizado en Mérida Venezuela
Evento donde asistieron por Venezuela, Gino Gonzales
Jesús gordo Páez y el grupo iven
Por Cuba Alejandro García virulo
Alejandro filio Por mexico
En 2008 participa en el 1ºr encuentro internacional del canto trovador, por Venezuela
grupo iven, texere,junto a otros artistas
venezolanos asistentes ,junto a artistas de
Bolivia ,Chile Colombia, cuba y panamá.
2008 participa junto al grupo iven en la semana aniversario
de los80 años de Ernesto Guevara de la serna
En la ciudad de Rosario argentina bloque de conciertos donde participó, Alejandro filio, Manuel argudin, león gieco,
José Alejandro delgado rali Barrionuevo, grupo iven, entre otros exponentes de la trova y el son. Durante la misma gira realizan, bloque de conciertos en
Buenos Aires Argentina.
Chacabuco argentina grupo iven junto a Marcelo Ferrer
Distrito de Bragados Argentina
ConciertoS realizadoS Durante gira Promocional en Argentina
La Bocca Buenos Aires Argentina |
Rosario /Argentina |
Conciertos Realizados en Montevideo Uruguay
2008 tiene asistencia junto al grupo iven, al concierto realizado con motivo del día internacional
de los sueños evento que contó con la participación de bárbara luna, rali Barrionuevo,
carlos varela y su banda junto diana fuentes grupo pedaluz, grupo guanchez-son
dicho concierto fue realizado en la isla de san Carlos edo. Zulia
Y El IV festival internacional de trovadores 29/10/2008
realizado en el parque la isla Mérida Venezuela entre otros festivales .
Son de trova
Es una banda musical, de estilo trovador, música latinoamericana, nueva trova
Son montuno, folklore venezolano la cual tiene como enfoque principal ,La música de contenido social.
Estos músicos están Siempre abiertos a experimentar con los distintos géneros musicales.
Los fundadores de son trova fueron
* Joselyn flores: congas
* David rondón: batería
* james calderón: bajo
* Rodolfo Castelbondo: guitarra
* Marcel torres: voz principal
Posteriormente pasa a ser integrante
Johan Marquez como percusionista, en octubre de 2012.
Más tarde Omar Alejandro Cordova se integra como baterista y posteriormente, se integra Roberto Pascucci como bajista y Carlos calderón como segunda guitarra, tecladista .
de los sueños evento que contó con la participación de bárbara luna, rali Barrionuevo,
carlos varela y su banda junto diana fuentes grupo pedaluz, grupo guanchez-son
dicho concierto fue realizado en la isla de san Carlos edo. Zulia
Y El IV festival internacional de trovadores 29/10/2008
realizado en el parque la isla Mérida Venezuela entre otros festivales .
Evento en el que participó
la agrupación cultura profética de puerto rico, la agrupación de rock charlyepapa y el grupo
son de trova entre otras actividades musicales realizadas junto a la agrupación.
Es una banda musical, de estilo trovador, música latinoamericana, nueva trova
Son montuno, folklore venezolano la cual tiene como enfoque principal ,La música de contenido social.
Estos músicos están Siempre abiertos a experimentar con los distintos géneros musicales.
Los fundadores de son trova fueron
* Joselyn flores: congas
* David rondón: batería
* james calderón: bajo
* Rodolfo Castelbondo: guitarra
* Marcel torres: voz principal
Posteriormente pasa a ser integrante
Johan Marquez como percusionista, en octubre de 2012.
Más tarde Omar Alejandro Cordova se integra como baterista y posteriormente, se integra Roberto Pascucci como bajista y Carlos calderón como segunda guitarra, tecladista .
Cultura Profética se formó por la necesidad de expresar sus ideas sociales a través de rimas al estilo roots. La banda grabó su primera producción de estudio titulada; Canción de Alerta en Jamaica en el estudio de grabación de Bob Marley. En el año 1998, fue publicado su álbum debut con el cual se dieron a conocer a través de toda la Isla. De esta producción, sus canción más popular fue "Fruto de la Tierra". Un tema a favor de la legalización de la marihuana y la conservación de la naturaleza. Un año después lanzarían su segundo disco de estudio titulado Ideas Nuevas en el cual experimentaron y fusionaron con estilos musicales como el hip-hop, bossa nova, trip-hop, jazz, bachata, carranga entre otros. De esta producción, algunos de sus temas más destacados son "Ideas Nuevas" y "Suelta los Amarres" en el cual está como invitado Guillermo Bonetto, de Los Cafres.
En 2001 lanzaron su primer disco en vivo Cultura en Vivo, grabado en su concierto realizado el 2000, en el Anfiteatro Tito Puente, en San Juan Puerto Rico. Este concierto tuvo como grupo invitado, a la banda de reggae argentino; Los Cafres. En 2002 su tercer disco de estudio Diario en el cual comienzan por primera vez a cantar temas de amor, con canciones como "De Antes" y "Donde No Alcanza Mi Verso". Uno de sus temas más famosos en esta producción fue "Bieke", un canto a favor de la liberación de la Isla de Vieques. Este tema es una adaptación de la canción Zimbabwe de Bob Marley.
En 2005 salió a la venta su disco M.O.T.A., en la canción Sube el Humo explican el significado del acrónimo (Momentos de Ocio en el Templo del Ajusco), y éste es un paraguas en la historia del Reggae en Español, ya que muestra a una banda profesional, en crecimiento pero con un concepto lírico y musical sólido.
Dos años más tarde le rindieron tributo al legendario músico de reggae Bob Marley, emulando sus canciones más famosas casi a la perfección. Boris Bilbraut, el baterista de la banda hizo de voz principal en éste exitoso tributo.
2010 es el año en que sale a la venta La Dulzura su más reciente producción discográfica que trajo muchos éxitos hasta día de hoy, bajo el sello de La Mafafa, es una producción de Willy Rodríguez (voz y bajo), Omar Silva (guitarra y bajo), Eliut González (guitarra), Boris Bilbraut (batería y voz) y Juan C. Sulsona (teclado).
A lo largo de 20 años Cultura Profética ha tenido músicos muy importantes que por una u otra causa han tenido que abandonar el proyecto sin embargo su base se mantiene así desde sus inicios.
En febrero de 2015 por primera vez en la historia de su carrera, Cultura Profética fue parte del Festival de Viña del Mar en Chiledomando al "monstruo" y llevándose a casa gaviota de plata y gaviota de oro esperando un pronto regreso en este país
13 -02- 2016